Malaki ang impluwensya ng improvisation technique ni Viola Spolin sa pisikal at galaw ng mga aktor sa entablado. Ang kanyang makabagong diskarte sa pagganap ay muling tinukoy ang paraan ng pakikipag-ugnayan ng mga aktor sa kanilang mga katawan at pakikipag-ugnayan sa kanilang kapaligiran, na nagreresulta sa mas dynamic at nagpapahayag na mga pagtatanghal.
Ang pamamaraan ng improvisasyon ni Spolin ay naghihikayat sa mga aktor na tuklasin at yakapin ang kanilang pisikalidad, na binibigyang-diin ang paggamit ng katawan bilang pangunahing kasangkapan para sa pagpapahayag. Sa pamamagitan ng isang serye ng mga ehersisyo at laro, hinahamon ng diskarte ni Spolin ang mga aktor na kumonekta sa kanilang mga katawan sa bago at malalim na paraan, na nagpapatibay ng mas malalim na pag-unawa sa paggalaw at pisikal na presensya sa entablado.
Isa sa mga pangunahing elemento ng diskarte ni Spolin ay ang diin sa spontaneity at responsiveness. Sa pamamagitan ng pagsasagawa ng mga improvisational na pagsasanay, ang mga aktor ay nagkakaroon ng mas mataas na kamalayan sa kanilang pisikalidad, na nagpapahintulot sa kanila na gumanti nang likas sa dinamika ng isang eksena. Nagreresulta ito sa mas authentic at organic na mga pattern ng paggalaw, na nagpapayaman sa pangkalahatang visual at kinetic na epekto ng kanilang mga performance.
Higit pa rito, ang pamamaraan ni Spolin ay nagtataguyod ng isang pakiramdam ng ensemble at pakikipagtulungan sa mga aktor. Sa pamamagitan ng improvisational na paglalaro, ang mga performer ay nagkakaroon ng ibinahaging pisikal na wika at kinetic rapport, na nagpapahusay sa daloy at pagkakaugnay ng mga sequence ng paggalaw sa entablado. Ang collaborative na diskarte na ito ay nagpapalakas ng pakiramdam ng pagkakaisa at pagkakasabay sa pagitan ng mga aktor, na nag-aambag sa isang mas nakikitang nakakahimok at maayos na presensya sa entablado.
Ang pagbibigay-diin ni Spolin sa spatial na kamalayan at pakikipag-ugnayan sa kapaligiran ay gumaganap din ng mahalagang papel sa paghubog ng pisikal at paggalaw ng mga aktor. Sa pamamagitan ng paghikayat sa mga performer na makisali sa performance space sa mga dynamic at mapanlikhang paraan, ang kanyang diskarte ay naglilinang ng mas mataas na pakiramdam ng spatial exploration at paggamit. Nagreresulta ito sa mga pagtatanghal na hindi lamang nakakaakit sa paningin ngunit sumasaklaw din ng nakakahimok na paggamit ng buong yugto, na lumilikha ng mas nakaka-engganyong at kinetic na karanasan para sa madla.
Bukod dito, pinadali ng improvisational na diskarte ni Spolin ang pagbuo ng mga pisikal na karakter at archetype, na nagpapahintulot sa mga aktor na magkaroon ng magkakaibang hanay ng mga persona na may natatanging pisikal na katangian at pattern ng paggalaw. Ang versatility sa pisikal na pagpapahayag na ito ay nagpapayaman sa lalim at pagiging kumplikado ng mga pagtatanghal, na nagbibigay-daan sa mga aktor na lumikha ng mga nakakahimok at multi-dimensional na mga character na sumasalamin sa mga madla sa isang malalim na antas.
Sa buod, binabago ng improvisation technique ni Viola Spolin ang pisikal at galaw ng mga aktor sa entablado sa pamamagitan ng pagpapatibay ng mas malalim na koneksyon sa katawan, pagtataguyod ng spontaneity at responsiveness, paghikayat sa collaborative ensemble work, pagpapahusay ng spatial awareness, at pagpapadali sa pagpapakita ng magkakaibang pisikal na karakter. Ang kanyang diskarte ay hindi lamang nagpapayaman sa mga visual at kinetic na aspeto ng mga pagtatanghal ngunit nag-aambag din sa isang mas nakaka-engganyo at nakakahimok na karanasan sa teatro para sa parehong mga aktor at manonood.